Browsing Tag

naszyjnik

Biżuteria

Biżuteria w DNA

 Amedeo Scognamiglio, ma biżuterię w DNA. Już w wieku 16 lat uczył się sztuki rzeźbienia Camei w firmie ojca, M + M SCOGNAMIGLIO.

Można pozazdrościć takiego DNA bo wiedzie Amedeo jedynie ku sukcesom. W wieku 29 lat Amedeo wraz z przyjacielem z dzieciństwa Roberto, wprowadzili na rynek kolekcję bardzo kobiecej i luksusowej biżuterii FARAONE MENNELLA w RFMAS.

W 2006 r. skupił się na własnej marce i otworzył butik AMEDEO na eleganckiej Upper East Side w Nowym Jorku. Poświęcił ją głównie Kameom, które sam projektuje. Stosuje bardzo tradycyjną, XIX-wieczną technikę rzeźbienia w muszlach ale wzory z tradycją już nie mają związku, bowiem widzimy na nich małpki, czaszki, psy, węże a wszystko w nowoczesnej formie.

To, niekonwencjonalne podejście do tradycyjnych technik bardzo spodobało się światu a biżuteria Amedeo pojawiła się na stronach Vogue America, Vogue Paris, Vogue Italia, Elle, New York Times, W Magazine, V Magazine, Town and Country, Style.com, Departures.

 

Biżuteria Newsy

Mobilna biżuteria

Dba o Twoje potrzeby, chodzi, zmienia wzory a nawet rysuje.

MIT media lab’s opatentowało bardzo sprytną biżuterię mobilną, która przemieszcza się po ciele.

„Kino” to kolekcja „żywej” biżuterii, zaprojektowanej z myślą o miniaturowych robotach, która może wędrować po ubraniu i zmieniać  jego wygląd.

Twórcy uważają, że dzięki możliwościom kinetycznym, tradycyjna statyczna biżuteria i dodatki posiądą takie cechy jak życie, uczenie się, przesuwanie i rekonfigurację na potrzeby i preferencje użytkownika.

Mobilna kolekcja o nazwie „Kino” prezentuje się tak:

MITroboticjewelrydesignboom500

MITroboticjewelrykinodesignboom03

Zastosowania „kino” są szerokie i mają nie tylko zastosowania estetyczne ale i użytkowe. Poniżej mamy przykłady zmiany wzoru, gdzie urządzenie przechodzi przez tekstylia w celu stworzenia nowych wzorów dekoracyjnych. Biżuteria kreująca kształt, gdzie wiele elementów może się przemieszczać i zmieniać np. z broszki w naszyjnik. Może być też jako element odzieży gdzie urządzenie – po wykryciu wzrostu temperatury – poruszają się w dół, aby odsłonić kaptur płaszcza lub podać sznurki od kaptura. Ciekawe jest też rysowanie wzoru np. w aksamicie.

MITroboticjewelrykinodesignboom01

MITroboticjewelrykinodesignboom04

MITroboticjewelrykinodesignboom06

Czekam, aż te pomysły rozwiną sie na tyle, ze staną się powszechne.

Zdjęcia jimmy day

Biżuteria historia biżuterii

1000 lat w naszyjnikach – Anna Orska

Jako archeolog z wykształcenia i pasjonatka biżuterii artystycznej chciałabym Was zachęcić do odwiedzenia Państwowego Muzeum Archeologicznego w Warszawie przy ulicy Długiej 52 (Arsenał). Od 15 maja do 25 sierpnia 2014 r możecie zobaczyć wystawę  ‚ 1000 lat w naszyjnikach” prezentującą biżuterię Anny Orskiej. Przy współpracy z Muzeum  Archeologicznym w Poznaniu artystka dostała propozycję zaprojektowania naszyjników przy wykorzystaniu fragmentów, dębowych wałów grodu w Ostrowie Tumskim. Jest to nie byle gratka dla projektanta użycie w swojej biżuterii fragmentów grodu Mieszka I, polecam więc zobaczyć jak  połączono stare z nowym.

Dla tych, którzy nie mieli do tej pory okazji zwiedzić pozostałości grodu w Ostrowie Tumskim przedstawiam krótką historię i rycinę z rekonstrukcją.

Gród powstał na Ostrowie Tumskim, piaszczystej wyspie ulokowanej pomiędzy Wartą i Cybiną. Było to dogodne miejsce do założenia osady zarówno ze względów militarnych, jak i komunikacyjnych. Pierwsi osadnicy pojawili się na Ostrowie na przełomie IX i X w. W północnej części wyspy zbudowali w owym czasie niewielki gród z drewnianą zabudową ale w poł. X w. Mieszko I  uczynił z niego potężny zespół obronny. Mieszko I zaczął wznosić budowle bardziej okazałe i kamienne, rozbudowywał gród wydzielając w nim część książęcą  z  Palatium.  Jako ciekawostkę należy wspomnieć, że własnie w tej części grodu znajdowała się pracownia złotnicza i jubilerska, wytwarzająca ozdoby i naczynia dla książęcej rodziny. Gród w Ostrowie Tumskim był początkiem państwa Piastów i pierwszym założeniem miasta Poznań a przede wszystkim podwaliną Państwa Polskiego .

grd_Ostrw_Tumski

Rekonstrukcja północnej części poznańskiego grodu w 2 połowie X w. Rys. Jarosław Gryguć

warsztat_ostrw_tumski

Pozostałości po dawnej pracowni złotniczej mieszczącej się zaraz przy palatium. Znaleziono w tym miejscu dawne tygle odlewnicze, pocięte i stopione ozdoby ze złota, złote folie, granulki, filigrany i nity, oraz paciorki i oczka z kamieni ozdobnych oraz szkła.

 

Przechodząc do głównego punku programu przedstawiam kilka naszyjników Anny Orskiej, prezentowanych na wystawie.

Anna Orska

naszyjnikOrska

Newsy

Najbrzydszy naszyjnik

W Stanach Zjednoczonych od 2003 roku odbywa się cyklicznie konkurs na najbrzydszy naszyjnik. Ma on swoją oficjalną stronę internetową gdzie można zobaczyć zarówno naszyjniki biorące udział w kolejnych edycjach konkursu jak i ich autorów w przeróżnych pozach. Wszystko daje efekt zamierzonego kiczu, który dodatkowo dopełnia design samej strony (mam nadzieję, że również celowy?):  http://www.landofodds.com/store/uglynecklace.htm

Pochwalam ideę tworzenia konkursów, w których autorzy świadomie i z poczuciem humoru przygotowują „paskudną” biżuterię i są w stanie poświęcić czas na jej wykonanie w ramach dobrej zabawy. konkurs powstal w USA ale nie ma ograniczeń co do narodowości uczestników dlatego zainteresowanych zachęcam do zapoznania się z regulaminem dostępnym na stronie. Projekty można wysyłać do marca 2012 roku więc jest sporo czasu na wymyślenie czegoś wyjątkowo brzydkiego.

Ja mam swoich faworytów z poprzednich lat konkursu:

najbrzydszy naszyjnik

najbrzydszy naszyjnik

najbrzydszy naszyjnik

Biżuteria

Porcja ceramiki na skórze

Jeśli jest się mieszkańcem Nowego Yorku lub przypadkowo przebywa się w tym mieście zdecydowanie warto odwiedzić  Museum of Arts & Design http://www.madmuseum.org/

Bardzo często muzeum prezentuje wystawy o tematyce biżuteryjnej. Właśnie teraz od połowy marca można tam zobaczyć wystawę:

„A Bit of Clay on the Skin: New Ceramic Jewelry”

Dla wielu z nas, ktorzy nie mają okazji zobaczyć tej wystawy osobiście,na łamach bloga umieszczam kilka ceramicznych i porcelanowych eksponatów z odnośnikami do ich autorów.

porcelana

Peter Hoogeboom

Już był na blogu przeze mnie przezentowany ale podsyłam linka do jego strony dla przypomnienia:

http://www.peterhoogeboom.nl/

 

porcelana

Rian de Jong

Strona słabo czytelna ale dla prac tej Pani warto ją odwiedzić:

http://www.riandejong.nl/

 

porcelana

Terhi Tolvanen

Jej pomysłowe wyroby można obejrzeć na stronie:

http://www.terhitolvanen.com/

 

ceramika

Manon Van Kouswijk

Strony nie odnalazłam ale wiele fascynujacych prac można zobaczyć wpisując jej nazwisko w google.

porcelana

Ted Noten i jego ciekawe wytwoey na:

http://www.tednoten.com/

porcelana

Katja Prins

już istnieje w bazie artystow na moim blogu

http://www.katjaprins.com/

ceramika

 

Willemijn de Greef

oraz jej strona z intrygującymi pracami :

http://www.willemijndegreef.nl

Polecam, również przejrzeć archiwum wystaw muzeum aby zobaczyć wcześniejsze wystawy biżuteryjne.

 

Biżuteria

Obfita w biżuterię bugenwilla

Coraz więcej dzieje się w polskim świecie biżuterii alternatywnej. Bardzo mnie to cieszy bo wyjątkowo miło publikuje się wyroby naszych artystów. Właśnie z taką przyjemnością prezentuję Wam wyroby Anny Blauth. Projektantka już od jakiegoś czasu zaskakuje swoją kreatywnością dlatego zachęcam do obejrzenia jej prac na stronie http://www.bugenwilla.pl/

A oto niektóre z jej dzieł:

 

 

Anna Blauth

Anna Blauth

Anna Blauth

Anna Blauth

Anna Blauth

Anna Blauth

Poza naszyjnikami na stronie artystki można zobaczyć również  kolczyki, bransoletki,broszki, opaski, itp.

 

 

1 2